《Antares》吳亦凡專輯介紹:錄音室專輯


藝人: 吳亦凡
語種: 英語
唱片公司: Interscope Records
發行時間: 2018年11月06日
專輯類別: 錄音室專輯
專輯風格: 嘻哈 Hip-Hop

吳亦凡專輯介紹:
歷經兩年多的精心醞釀,在天蠍座吳亦凡的28歲生日當天,迎來他個人首張專輯《Antares》,這是他送給自己的一份特殊生日禮物,同時也是給期待已久的全球歌迷一份最真摯心意。

Antares在宇宙中是耀眼奪目的紅色恆星,令鍾愛Galaxy的吳亦凡為之嚮往。吳亦凡為專輯取名《Antares》,結合了東西方的兩層含義。在西方星象裡,Antares代表天蠍座的心臟;在東方星宿中,意象著“蒼龍之心”。
吳亦凡猶如Antares般神秘,所能想像與了解到的僅僅是他某個維度,從這張專輯中你能感受到他儼然已成長為一個作詞、作曲、製作的全能型音樂人,讓人極具期待的是他在音樂上展現的多面向與無限可能。
就如專輯名字具有東西方雙重含義,吳亦凡本人的音樂也同時融合了東西方音樂的概念與元素,體現自身感悟而唱作出屬於吳亦凡的音樂美學。他在探索音樂的無限可能性,也在力行“希望努力成為東西方音樂交流橋樑”的初願。
Antares是天蠍座的主星,是全天最孤獨的一等星,而天蠍座的吳亦凡作為最具國際視野與前沿理念的華人音樂人之一,也選擇了一條鮮有人嘗試且充滿挑戰的音樂之路。在亞洲地區早已獲得超高關注度且擁有穩定事業發展的吳亦凡,勇於突破舒適區,在2017年選擇以新人姿態在北美重新出道。踏入全新環境一切從零開始,單槍匹馬開拓國外音樂市場,且無過多經驗可以參考,他無懼艱難獨自摸索前行。敢為人先者必然必多非議,雖有不為人知曉的艱難,但夢想有汗水為印記,通過高品質國際化的音樂作品,吳亦凡逐漸打開北美音樂市場,並獲得權威成績和國際認可。

吳亦凡歷經兩年多的精心醞釀,創作出最能表達他內心的13首作品。歌詞內容真實呈現出自身成長、生活、理想、感悟、態度…各個層面沉澱後的心之所想。在曲風上,這張專輯選擇以Hip-Hop、Urban兩種音樂風格為主。 Hip-Hop一直陪伴著吳亦凡的成長,對他來說不僅僅是一種音樂形式,更是一種生活態度的表達,他也一直通過說唱傳遞自己的音樂力量。多元化的成長環境加上對音樂的極致探索,令他擁有國際化的音樂審美和視野,他對音樂的解讀一向是國際前衛的,並巧妙融合各種東西方的元素。
這張面向全球發行的專輯,特意收錄了三首風格迥然的中文歌曲《天地》、《Hold Me Down》(中文版)、《悟》,吳亦凡本人更是花了很多時間去研究如何將西式唱法與中文語境更好地結合,開發出了中文說唱新的表現手法。
吳亦凡在這張專輯中同時擔任專輯監製、音樂製作人、詞曲創作人,全方位把控專輯,幾番調整專輯收錄曲目,力求呈現出一張在全球範圍內都具有流行性的國際化專輯。期望能為國際音樂市場注入一股強勁的新力量,讓華人歌手也能在國際舞台佔有一席之地。
吳亦凡通過首張專輯《Antares》,展現了他的創作才華、音樂想像力、創造力、獨特唱腔以及多變風格等全方位的音樂實力。這張專輯,會讓你真正了解到一個“音樂人吳亦凡”。
音樂就像是他體內流淌的血液,已經成為了他生活中不可或缺的一部分。沉澱許久後,吳亦凡的音樂能量一次性爆發。首張專輯充分展現出吳亦凡對於音樂的熱血、創新與不斷突破的無限能量,探索屬於吳亦凡的音樂天地。 Just Like That,《Antares》象徵百分之百“絕對的吳亦凡”新態度。

1.《Antares》

首張專輯同名曲《Antares》,可以說是整張專輯的序曲。這是一首Ambient Music,漸進式的音樂編排,營造出了一種有層次的空間感,奠定了整張專輯的基調。吳亦凡略帶未來感的迷離聲線,搭配迷幻的曲風和飄渺的旋律,讓聽眾猶如置身於浩瀚太空中。 Beat的增強,旋律的遞進,唱出了真實自我的底蘊,帶你走入Antares這顆恆星、走入吳亦凡的世界。

副歌講的是,你可以把吳亦凡理解成一個來自Galaxy的E.T. 。很多時候,尤其是他很小的時候,吳亦凡總覺得自己和別人不一樣,和身邊的人不能很好地相處。然而隨著漸漸長大,他意識到每個人都是與眾不同的,和別人不一樣其實也挺酷的。所以,即使在他人眼中自己是個“外星人”,他也毫不在意,因為這就是真實的他。這首歌完全就是在描述他自己,副歌部分展現了他的個人態度,這就是Galaxy,這就是吳亦凡。

作為專輯第一首歌曲,這首歌彷彿是通向吳亦凡世界的大門。故事從這首歌開始,一旦你開始播放這張專輯並且願意繼續聽下去,慢慢地你會走近他、並了解他的故事。

2.《November Rain》

《November Rain》是首張專輯的主打曲,也是吳亦凡本人非常喜歡的一首歌。吳亦凡出生在十一月,並且在他的成長過程中,十一月留給了他不一樣的回憶,所以一直以來吳亦凡對十一月都有著一種特殊的情感。

這首歌的創作靈感源於吳亦凡的兒時記憶,他出生在廣州,那裡的秋冬總是下雨,後來他去溫哥華讀書,溫哥華的天氣亦是如此。因此,吳亦凡對十一月的記憶與感受總是跟雨息息相關。在他小時候,媽媽總是忙於工作無法陪伴,大多數時間他都是獨自一人呆在家裡,在下雨天孤單地望著窗外,難免有些感傷,所以他一直對孤獨很敏感。

當我們還是個孩子時,很多人也會有著和他相似的經歷,而這種感觸於吳亦凡尤其特別。這首歌不僅是他兒時所見所感,也折射出吳亦凡成長路上的孤獨感,一路走來跌跌撞撞,有過挫折有過磨難,但他仍然一腔熱血對待這個世界。

這是一首充滿憂鬱和孤獨情緒的旋律說唱。輕柔優美的吉他聲與富有節奏感的鼓點完美交織,營造出一種非常有感染力的氛圍,人聲的力量恰到好處,呈現出極強的畫面感和娓娓道來的故事感。在歌曲的編排上,雖然用節奏做基底鋪陳,但在詮釋歌曲時仍有著平穩沉著的氣息,如同十一月的雨般,細綿卻持續用雨滴彈奏屬於此時的氛圍。人生不會一帆風順,所有的情緒糾結在一起,迷茫、仿徨又無奈,傳遞出一種孤獨落寞的心情。

3.《Coupe》

這是一首節奏感鮮明的旋律說唱歌曲,強而有力的節拍,彷彿能衝破生活中的一切桎梏。稍顯慵懶的曲調和極強的律動感,與吳亦凡低沉渾厚的磁性聲線渾然一體,Hook部分轉換兩種唱腔,十分抓耳動聽。美國說唱歌手Rich The Kid參與Feature,用獨特的flow為歌曲更添抑揚頓挫之感。

人生沒有捷徑可走,唯有加倍努力才有可能成功。通過歌詞強調了把喜歡作為做事情的核心,傳達了一種“work hard,play hard”的生活哲學。

4.《Tough Pill》

吳亦凡特意創作了中英文兩版《Tough Pill》,中文版歌詞由吳亦凡獨立創作完成。同時,他親自參與作曲和製作。

《Tough Pill》是吳亦凡對生活的解讀,是他歷經成長後對人生的深刻感悟,表達了他真實無畏的態度。
《Tough Pill》將吳亦凡的心路歷程娓娓道來,情緒跌宕起伏,彷彿帶你體驗了一趟過山車之旅。歌曲旋律抓耳,隨著編曲的鼓點設計,將情感有層次地步步推進,逐漸變得強烈。主歌部分講述了藝人的生活常態,副歌部分則強勁有力,傳遞出他堅定前行決不後退的態度。

但這首歌並不是負面情緒的宣洩,而是吳亦凡積極面對人生的態度表達。他早已看透已毫無所畏,也很清楚身為藝人這是必須要學會承受的。不去在意那些是與非,不懼怕質疑,更不會被流言擊潰。自己掌控自己的命運,謠言終會破碎,偏見終將消散!

《Tough Pill》(中文版),又名:《悟》,“悟”是吳亦凡姓氏“吳”的諧音字。吳亦凡用非常西式的唱法詮釋了《Tough Pill》(中文版),整首歌的旋律和flow都非常多變,又是一首不容易跟唱卻值得細細品味的歌。吳亦凡本人花了很多時間去研究如何將西式唱法與中文語境更好地結合,開發出了中文說唱新的表現手法,從而營造出了鮮明而獨特的意境。

5. 《We Alive》

這首歌融合了Hip-Hop、Lo-Fi兩種音樂風格,律動不同於電子舞曲,營造的是一種更為微妙的熱烈氛圍,也可以說是有克制的燥動,給人一種由心而發的力量,為生活注入了適當的能量。這首歌表達了吳亦凡會一如既往勇往直前,不忘初心砥礪前行。真正的對手只有自己,敢於打破常規,才能不斷突破。相信每個人都可以從“We Alive”中找到一些屬於自我解讀的啟發,從而再去感悟我們生活周遭的一切。

6. 《Selfish》

《Selfish》是一首典型的亞特蘭大trap曲風的快節奏Hip-Hop歌曲,是專輯裡唯一一首你在任何場合聽到都想隨之舞動的歌曲。懷舊的鋼琴曲調與重低音鼓點交錯搭配,巧妙地烘託了副歌部分反复的高聲吟唱以及主歌部分飽滿的情緒,歌詞意在傳達只有努力奮鬥、心無旁騖才能成功的信息。

吳亦凡超高辨識度的嗓音搭配動感十足的節奏, 碰撞出令人愉悅的聽覺感受。熱烈的氣息在空氣中瀰漫,伴隨著音樂釋放年輕的張力,這首歌也映照了吳亦凡在音樂上不斷創新的探索精神。

7. 《天地》

《天地》由吳亦凡一手包辦詞曲,用重拍節奏以及打動人心的歌詞,表達了自己的想法與見解。

這首歌曲主要闡述的是,在夢想實現的過程中,或許會迷茫徬徨不知所措,外界環境的嘈雜也總是令人分心,讓人心思飄忽不定,難以抉擇。但只要堅定信念繼續前行,屏蔽喧囂突破阻礙,不隨便將就命運,終將可以到達心中的天地。正如歌詞所述「江湖人說我不行,古人說路遙知馬力,陪我走陪我闖天地,我從不將就我的命運」,這是吳亦凡自我態度的表達,面對質疑從不逃避,心無旁騖奮力前進。

值得一提的是,吳亦凡把東西方元素十分自然的融合在歌曲當中,突出卻不突兀,獨具匠心,讓《天地》這首歌聽起來如行雲流水一般,形成了極具個人特色的新華語曲調。

8.《Freedom》

《Freedom》是一首擁有著極大潛在力量的旋律說唱歌曲。優美的吉他聲在令人心動的弦樂編織下跟隨trap鼓點的鋪墊徐徐展開,之後又巧妙地從深情的小夜曲轉換至快節奏的flow。吳亦凡的演繹傳遞著專屬於他音樂世界裡的勃勃生機,並與美國女歌手Jhené Aiko空靈的聲音完美交疊。

9.《Explore》

“Explore”本意為探索,這也代表著吳亦凡在自己音樂事業上的態度。音樂存在於我們日常生活的每一個篇章,對吳亦凡來說更是不可或缺的一部分。這首歌曲偏Ambient Music,全曲以一種非常安靜平緩的方式表達,更加突出了吳亦凡在vocal把控上的游刃有餘,如夢似幻的旋律開始Fade out,內心的聲音卻彷彿一直縈繞。當浩瀚無垠的宇宙與靜默如迷的深夜在吳亦凡的音樂中產生交集,迷幻中同時蘊藏著漂浮感與沈浸感,讓我們共同在音樂中探索未知世界。

10.《Like That》
《Like That》由吳亦凡親自作詞作曲,饒富情感的旋律加上吳亦凡特有的磁性聲線,營造出一種神秘夢幻的氛圍,給聽眾帶來輕鬆愉悅的聽覺感受。吳亦凡的創作初衷,就是希望它是一首令人舒暢和愜意的歌曲。

而《Like That》描述的是男生遇見了一個讓他怦然心動的女生,在他對女生的感情初出萌芽之時,便直接地表達了對她的愛意。就如同歌詞中所述“準備把心思都花在你身上,毫無保留”,用這樣輕快的節奏打入人心。

11.《Hold Me Down》

吳亦凡特意創作了中英文兩版《Hold Me Down》,中文版歌詞由吳亦凡獨立創作完成。同時,他親自參與作曲和製作,讓歌曲的細節配置上更接近自己心中想像。

通過輕快的節奏、朗朗上口的副歌,傳遞出夏日空氣裡瀰漫的甜蜜氣息。吳亦凡磁性聲線與歌曲旋律完美結合,詮釋了男生對愛情的美好憧憬,期望不管發生什麼,都會有位真正懂他的女生陪伴在身邊。

歌詞描述了一個男生不畏流言蜚語只為一人傾心,對於心之所屬總是無私付出。這首歌曲帶來了清新快意的舒暢情感,輕快不帶負擔的節奏更讓所有聆聽者能夠充分感覺到絲絲入扣的愛意,釋放著夏日輕鬆的氣息。

12.《悟》,即《Tough Pill》(中文版)

13.《Hold Me Down》(中文版)